HANGA：21900日　中林忠良・野田哲也・星野美智子・柳澤紀子

版表現の探究　中林忠良、野田哲也、星野美智子、柳澤紀子の差異と多様性

東京国立近代美術館主任研究員・ 都築 千恵子

中林忠良（1937〜）野田哲也（1940〜）星野美智子（1934〜）柳澤紀子（1940〜）は、いずれも版種の特性や制作のプロセスの吟味といった技術的な専門性に立脚しながら、現代美術としての版表現に意識的に取り組んだ世代と位置付けられる。この4人の版画家が在籍した学年が、東京芸術大学でも版画を志望する学生が特に多かったというのも、まさにこうした戦後日本の版画の興隆を物語っている。
それにしても中林、野田、星野、柳澤の4人が1963年に卒業した同期と聞いて、不思議な感覚を覚えなくもない。版種もさまざま、ほとんど重なり合わないほど多様な画風を示しているからだ。80代を超える今日にいたるまで、エネルギッシュな制作活動を続けてきた中林、野田、星野、柳澤の軌跡。この展覧会は、技法への深い理解に立って表現の追求を継続してきた４人の個性の違いを一層明確に見せてくれるに違いない。このヴァリエーションの豊かさは、現代日本版画の豊潤な実りの一端を示すものでもあるのだ。(2021年東京日動画廊第１回展カタログより抜粋)

An Exploration of Printmaking Expression: Differences and Diversities among Four Contemporary Japanese Printmakers
T. NAKABAYASHI   T. NODA   M. HOSHINO   N. YANAGISAWA

Chieko Tsuzuki ( Curator, The National Museum of Modern Art, Tokyo)

This exhibit focuses on the work of four artists who are of that generation of postwar Japanese printmakers, notable not only for their technical expertise, based on close study oproduction processes and the special characteristics and properties of various methods of printmaking but also known for internationally grappling with printmaking expression as contemporary art.
Tadayoshi Nakabayashi (b.1937), Tetsuya Noda (b.1940), Michiko Hoshino (b.1934), and Noriko Yanagisawa (b.1940) were classmates at Tokyo National University of Fine Arts and Music (now, Tokyo University of the Arts, a.k.a. Tokyo Geidai ). Their year is known for its unusually large number of aspiring printmakers, which is a telling indication of how printmaking truly flourished at the time. When I heard that all four graduated in the same year 1963, I felt this to be a strange mystery, because there is almost no overlap in their methods of printmaking nor in their artistic styles. Mr. Nakabayashi in etchings and aquatints, Mr. Noda is in a combination of woodblock printing and silkscreen, Ms. Hoshino specializes in lithographs, and Ms. Yanagisawa in a diverse mix printmaking methods (including etching, mezzotint, aquatint) and collage. These four printmakers, now in their 80s, have continued to demonstrate remarkable creative energy throughout their life paths and their careers as artists. This exhibit shows their distinctive individual approaches to art, based on deep understanding of printmaking techniques and expression. But the exhibit is not only about these four individual artists, it is also a clear manifestation of the robust fruition of contemporary printmaking in Japan.
(Excerpted from a 2021 manuscript) 　Translated Joy Yonebayashi

2024年に引きつづき、4人の先生方の展覧会を開催させていただきます。2023年に個展をして下さった中林先生が同窓の旧友3人を誘って下さったことで実現した当展。21900日とは、ともに60年を越える制作の日数を表したものです。
戦後日本の版画を牽引してこられた先生方ですが、4人での京都旅行を「修学旅行」と称して楽しまれる御様子は明るい活力に満ちて学生時代を彷彿とさせます。貴重な作品の数々をどうぞ御高覧下さいませ。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ギャラリーヒルゲート

中林 忠良　Tadayoshi NAKABAYASHI

1937　東京都生まれ
1965　東京藝術大学大学院美術研究科版画専攻修了
1967　第7回現代日本美術展 賞候補（東京都美術館）
1972　第3回版画グランプリ展 賞候補（日動画廊　’73グランプリ受賞）
1975　文部省派遣在外研修員としてパリ国立美術学校
　　　 ハンブルグ造形芸術大学で研修（～’76）
1982　和歌山県立近代美術館賞受賞（東京都美術館・京都市美術館）
　　　 日本銅版画史展-キリシタン渡来から現代まで（東京都美術館）
1983　第1回中華民国国際版画ビエンナーレ　国際大賞受賞
1984　第7回東ドイツ国際版画トリエンナーレ インターグラフィック賞受賞
1986　第11回クラコフ国際版画ビエンナーレ　優秀賞受賞（ポーランド）
　　　 第5回ソウル国際版画ビエンナーレ　国際大賞受賞（大韓民国）
1987　第4回ヴァルナ国際版画ビエンナーレ　銀賞受賞（ブルガリア）
1997　中林忠良－腐蝕銅版画－白と黒の世界展（池田２０世紀美術館）
2003　紫綬褒章を受章
2009　「中林忠良銅版画－すべて腐らないものはない」町田市立国際版画美術館）
2014　瑞宝中綬章を受章
2017　「中林忠良銅版画展　腐蝕の海/地より光へ」(川越市立美術館）
2019　「中林忠良展 銅版画－腐蝕と光」（茅野市美術館）
　　 　「中林忠良銅版画展－腐蝕の旅路－」（O美術館）
2023　文化功労者
現在　東京藝術大学名誉教授、大阪芸術大学客員教授、日本美術家連盟前理事長、日本版画協会名誉会員

パブリック・コレクション
国立国際美術館、東京国立近代美術館、東京都現代美術館、アメリカ議会図書館、大英博物館版画素描室、エコール・デ・ボザール、パリ国立図書館、ポーラ美術館、東京藝術大学美術館、町田市立国際版画美術館　他

野田 哲也　Tetsuya NODA

1940　熊本県生まれ
1965　東京芸術大学大学院美術研究科油絵専攻修了
1968　現代美術の動向展（京都国立近代美術館）
　　 　東京国際版画ビエンナーレ　国際大賞受賞
1971　サンパウロビエンナーレ
1972　ベニスビエンナーレ(グラフィックインターナショナル部門)
1977　リュブリアナ国際版画ビエンナーレ　大賞受賞
1978　ノルウェー国際版画ビエンナーレ　大賞受賞
2000　日本美術の20世紀(東京都現代美術館)
2002　未完の世紀：20世紀美術がのこすもの（東京国立近代美術館）
2003　紫綬褒章を受章
2004　「ある人生の日々：野田哲也の芸術」展 (アジア美術館/サンフランシスコ）
2008 アジアとヨーロッパの肖像（国立国際美術館）
2014　「野田哲也の日記」展（大英博物館/イギリス）
2015　瑞宝中綬章を受章
2016　アジアン・アートビエンナーレ、バングラデシュ
2020　「My Life in Print」展(シカゴ美術館/アメリカ)
2022　「野田哲也的當代版画日記」(香港大学美術博物館)
2023　「野田哲也の版画」(上野の森美術館/東京)
現在　東京藝術大学名誉教授

パブリック・コレクション
京都国立近代美術館、東京国立近代美術館、国立国際美術館、東京都現代美術館、熊本県立美術館、上野の森美術館、ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、シカゴ美術館、大英博物館、リュブリアナ近代美術館、オーストラリア国立美術館

星野 美智子　Michiko HOSHINO

1934　東京都生まれ
1956　東京女子大文学部卒業
1963　東京芸術大学美術学部絵画科 油絵専攻卒
1964　油絵発表・個展・毎日現代展等(～’69)
1972～国内外にて版画個展/企画展/国際展等出品
1988　ボルヘス・シリーズによる個展(’93,’99,2015、東京･ストライプハウス美術館)
1990　文化庁芸術家海外派遣特別研修員としてニューヨーク/ブエノスアイレスに滞在
1991　本の宇宙展 (栃木県立美術館)
　　 　ギリシャ国際版画展　リトグラフ作家賞受賞（アテネ版画協会 /ギリシャ）
1994　アルゼンチン国立版画美術館主催 個展 (ブエノスアイレス)(同’99)
　　 　東京芸術大学絵画科 リトグラフ担当 非常勤講師(～’98)
1997　個展(ウォルシュギャラリー/シカゴ)
1998　現代日本の美術展 (’98クラコフ国立美術館 ’99リュブリアナ国立近代史博物館)
2001　個展(アートフォーラム/ニューヨーク)(同’06)
2009　第14回山口源大賞展 大賞受賞(沼津市)
2013　個展（Galeria P I C I/韓国･ソウル)
2014　フローレンス、シアトル、 深圳、 ニューヨークにて 招待展
2019　画集増補版 「星野美智子全版画 1971-2019」 出版記念展(シロタ画廊)
2017　デジタル版画展 (O美術館)(～’24)
現在　国画会会員、日本版画協会会員、日本美術家連盟会員

パブリック・コレクション
アルゼンチン国立版画美術館、ボルヘス財団、大英博物館、リュブリアナ国立近代史博物館、米国議会図書館、ベルギー・フェリシアンロップス美術館、ギリシア・テサロニキ美術館、スエーデン・グラフィカンフス美術館、ルーマニア・クルージュナポカ美術館　関山美術館、浙江省美術館、国立近代美術館、町田市立国際版画美術館、栃木県立美術館、沼津市庄司美術館　他

柳澤 紀子　Noriko YANAGISAWA

1940　静岡県生まれ
1964　第32回日本版画協会展　日本版画協会賞受賞
1965　東京藝術大学大学院油画研究科油絵専攻修了
1992　文化庁派遣芸術家在外研修員としてロンドンに滞在
1998　「柳澤紀子展」(ティコティン日本美術館/イスラエル)(同’09)
1999　「柳澤紀子展」(ルーマニア国立美術館)(同’17)
　　　 「現代日本絵画の展望展」東京ステーションギャラリー賞受賞
2001　第10回山口源大賞展　大賞受賞(庄司美術館/沼津)
　　　 個展(ヒルサイドフォーラム/東京)
2003　武蔵野美術大学造形学部油絵学科版画研究室教授(～’11)
　　　 「越後妻有アートトリエンナーレ2003」(モニュメント《融》恒久設置/新潟)
2004　「銅版画の地平Ⅱ 浜口陽三と銅版画の現在」(ミュゼ浜口陽三・ヤマサコレクション/東京)
2008　「永遠の瞬間　越境する身体」(酒田市美術館/山形)
　　　 「魔女たちの九九」展(武蔵野美術大学美術資料図書館、ヒルサイドフォーラム/東京)
2009　「水邊の庭」(静岡県立美術館/静岡)
2011　紺綬褒章を受章
2013　「転生の渚」(浜松市美術館・平野美術館/浜松、15、オリエント美術館/リスボン･ポルトガル)
2016　「Original Memory Omen」(上海半島美術館/中国)
2019　「柳澤紀子版画展」(浙江美術館/浙江省･中国)
2023　「柳澤紀子 動物のことばセキガハラ」(せきがはら人間村生活美術館/岐阜)
現在　公益財団法人 イサム・ノグチ財団評議員

パブリック・コレクション
東京藝術大学大学美術館、埼玉県立近代美術館、静岡県立美術館、ティコティン日本美術館(イスラエル)、サークレーギャラリー・スミソニアン(米国)、ルーマニア国立美術館(ルーマニア)、上海半島美術館(中国)、浙江美術館(中国) 他

夜話市民講座のお知らせ

★ クロストーク 中林 忠良・野田哲也・星野 美智子・柳澤 紀子
　　司会 木村 秀樹 （京都市立芸術大学名誉教授）
　　 「21900…のHANGA」
　　5月9日（土） 18：00～19：30
　参加費1000円（学生500円）　定員35名（要予約）　ギャラリーヒルゲート1Fにて
　トーク終了後、ささやかなパーティーを予定しています。

　戦後日本の版画界を牽引してこられた4人の先生方が、2024年に引き続き現在の思いをお話しくださいます。「21900」とは60年にわたる制作の日々の数を表した数字です。司会をして下さるのは4人の先生方と同じく国際的に活躍される版画家の木村秀樹先生。前回のトークを客席で聴いて下さった木村先生が新たな切り口で4人の作家の制作の真髄を引き出して下さることでしょう。

★ご予約はメール又はお電話にて承っております。
ご来廊の際にスタッフへお申し出くださっても結構です。
皆様のご参加をお待ちしております。
mail ： hillgatekyoto@gmail.com
tel ： 0752313702